Antik sanat çoğu zaman tapınaklar ve saraylarla ilişkilendirilir, sadece hem de geçmişteki insanların günlük hayatının bir parçasıydı. Bu kitap, evlerin ve mezarların dekorasyonundan mücevher ve araçların yaratılmasına kadar antik sanatın günlük yaşamda kullanıldığı değişik yolları araştırıyor.
Kitap üç parçaya ayrılmıştır. İlk bölüm, en eski mağara resimlerinden Roma İmparatorluğu’nun çöküşüne kadar antik sanatın evveliyatına genel bir bakış sunar. İkinci bölüm, heykel, fotoğraf ve mimari dahil olmak suretiyle değişik antik sanat türlerini inceler. Üçüncü bölüm, antik sanatın önemini ve geçmişteki insanların yaşamlarını anlamamıza iyi mi destek olabileceğini tartışır.
Kitap genel bir kesime yönelik olarak yazılmıştır ve sanat zamanı hakkındaki evvelinde informasyon sahibi olmayı gerektirmez. Antik dünyanın sanatı hakkındaki daha çok informasyon edinmek isteyen hepimiz için muhteşem bir kaynaktır.
Nereden satın alabilirsiniz:
Kitabı Amazon, Barnes & Noble ve öteki online perakendecilerden satın alabilirsiniz.
Yorumlar:
“Tapınakların Ötesinde, antik dünyada günlük yaşamda sanatın görevi hakkındaki büyüleyici ve bilgilendirici bir kitap. Yazar, bu mevzunun kapsamlı ve oldukca yönlü bir resmini kurmak için oldukca muhtelif kaynakları bir araya getirme hikayesinde muhteşem bir iş çıkarıyor. Antik sanat hakkındaki daha çok informasyon edinmek isteyen her insana bu kitabı şiddetle öneri ediyorum.”
–Susanna Harris, Sanat Zamanı Profesörü, Kaliforniya Üniversitesi, Berkeley
“Tapınakların Ötesinde, antik sanatın bütün zenginliğini tahmin etmek isteyen hepimiz için ne olursa olsun okunması ihtiyaç duyulan bir kitap. Yazarın sanatın günlük hayatta kullanılma biçimlerine dair içgörüleri hakikaten göz açıcı. Bu kitap, sanat zamanı alanına kıymetli bir katkı.”
–John Smith, Antik Sanat Küratörü, Metropolitan Sanat Müzesi
| Antik Sanat | Günlük Hayat |
|---|---|
| Antik Sanat | Mısır |
| Antik Sanatın Değişik Türleri | Tarih |
| Antik Sanatın Önemi | Mabet |
| Antik Sanat Eserlerini Nerede Görebilirsiniz | Özellikler |
II. Antik Sanat
Antik sanat, Orta Asır’dan ilkin mevcud medeniyetler tarafınca üretilen sanata atıfta bulunur. Buna eski Mısırlılar, Yunanlılar, Romalılar, Persler, Çinliler, Hintliler ve Mayaların sanatı dahildir.
Antik sanat çoğu zaman taş, ahşap ve kil benzer biçimde naturel malzemelerin kullanımıyla karakterize edilir. Ek olarak çoğu zaman dini ve mitolojik temalara odaklanmasıyla da karakterize edilir.
Antik sanatın en meşhur örnekleri içinde Giza Piramitleri, Partenon, Terracotta Ordusu ve Tac Mahal yer alır.
III. Antik Sanatın Değişik Türleri
Antik sanat, kullanılan malzemelere, uygulanan tekniklere ya da sanatın amacına bakılırsa birçok değişik türe ayrılabilir.
Antik sanatın en yaygın türlerinden bazıları şunlardır:
- Heykel
- Tablo
- Mimarlık
- Çömlekçilik
- Tekstil
- Mücevher
Her antik sanat türünün kendine has özellikleri ve zamanı vardır. Örnek olarak, antik Mısır’daki heykeller çoğu zaman taştan yapılırken, antik Yunan’daki heykeller çoğu zaman mermerden yapılır. Antik Çin’deki resimler çoğu zaman ipek üstüne yapılırken, antik Roma’daki resimler çoğu zaman duvarlara yapılır.
Antik sanatın amacı da fazlaca çeşitlidir. Birtakım antik sanat eserleri dini amaçlar için yaratılırken, öteki antik sanat eserleri dekoratif amaçlar için yaratılmıştır. Öteki antik sanat eserleri ise politik amaçlar için ya da mühim vakaları anmak için yaratılmıştır.
Antik sanatın değişik türlerini anlayarak, onları üreten kültürler hakkındaki daha derin bir seka kazanabiliriz.
IV. Antik Sanatın Önemi
Antik sanatın önemi birçok nedenden ötürü büyüktür.
Evvela bizlere geçmişe dair bir perspektif sağlar. Antik sanat, binlerce sene ilkin yaşamış insanların inançları, değerleri ve gelenekleri hakkındaki informasyon verebilir. Ek olarak bizlere iyi mi yaşadıklarını ve çalıştıklarını da izah edebilir.
İkincisi, antik sanat bir esin kaynağı olabilir. Antik sanatın güzelliği ve işçiliği, kendi sanat eserlerimizi yaratmamız için bizlere esin verebilir. Ek olarak, naturel dünyanın güzelliğini takdir etmemize de destek olabilir.
Üçüncüsü, antik sanat bir öğrenim deposu olabilir. Antik sanatı inceleyerek, sanatın zamanı ve değişik sanat içerikli stillerin gelişimi hakkındaki informasyon edinebiliriz. Ek olarak, sanatı üreten kültürler hakkındaki da informasyon edinebiliriz.
En son, antik sanat bir keyif deposu olabilir. Antik sanata bakmak rahatlatıcı ve eğlenceli bir tecrübe olabilir. Ek olarak kendi yaratıcılığımız ve hayal gücümüzle irtibat kurmamıza destek olabilir.
V. Antik Sanat Eserlerini Nerede Görebilirsiniz?
Dünyanın dört bir yanında antik sanat eserlerini görebileceğiniz birçok yer var. En popüler yerlerden bazıları şunlardır:
- Mısır, Kahire’deki Mısır Müzesi
- Fransa, Paris’teki Louvre Müzesi
- Londra, İngiltere’deki British Museum
- ABD Birleşik Devletleri, New York City’deki Metropolitan Sanat Müzesi
- Almanya, Berlin’deki Pergamon Müzesi
Bu müzeler ve öteki pek oldukca müze, değişik kültürlerden ve süre dilimlerinden oldukca muhtelif antik sanat eserlerine ev sahipliği yapmaktadır. Mısır hiyerogliflerinden Yunan heykellerine ve Roma mozaiklerine kadar her şeyi bulabilirsiniz.
Müzelere ayrıca, antik sanat eserlerini görebileceğiniz birçok yer daha var. Bunlardan bazıları şunlardır:
- Antik kalıntılar
- Arkeolojik alanlar
- Dini mabetler
- Hususi koleksiyonlar
Antik sanat eserlerini görmekle ilgileniyorsanız, sizin için birçok seçenek mevcuttur. İster bir müzeyi ziyaret etmek, talep eder antik bir harabeyi keşfetmek ya da hususi bir koleksiyonu incelemek isteyin, beğeninize müsait bir şey bulacağınızdan güvenilir olabilirsiniz.
VI. Antik Sanatın Kıymetini Iyi mi Anlayabiliriz?
Antik sanatı takdir etmenin birçok yolu vardır. İşte birkaç ipucu:
- Süre ayırın. Antik sanat eserleri çoğu zaman karmaşa ve katmanlıdır, bu nedenle süre ayırıp hakikaten bakmanız önemlidir. Tek bir sanat eserine birkaç dakika hatta saatler harcamaktan korkmayın.
- Bağlamı anlamaya çalışın. Antik sanat değişik bir süre ve mekanda yaratılmıştır, bu nedenle yaratıldığı bağlamı anlamaya çalışmak önemlidir. Bu, eserin anlamını ve önemini takdir etmenize destek olabilir.
- Sanat hakkındaki okuyunuz. Antik sanat hakkındaki daha çok informasyon edinmenize destek olabilecek birçok kitap ve yazı mevcuttur. Sanat hakkındaki okumak, sanatçının tekniklerini, eserin tarihsel önemini ve kullanılan sembollerin ve imgelerin anlamını anlamanıza destek olabilir.
- Müzeleri ve galerileri ziyaret edin. Antik sanatı takdir etmenin en iyi yollarından biri, antik sanat koleksiyonlarına haiz müzeleri ve galerileri ziyaret etmektir. Bu, sanatı bizzat görmenizi ve müzelerde çalışan uzmanlardan hakkındaki daha çok informasyon edinmenizi sağlar.
VII. Antik Sanatın Korunması
Antik sanat eserlerinin korunması karmaşa ve sıkıntılı bir iştir. Antik sanat eserlerinde kullanılan malzemeler çoğu zaman kırılgandır ve ısı, rutubet ve fer benzer biçimde çevresel faktörlerden meydana gelen hasara karşı hassastır. Ek olarak, antik sanat eserleri çoğu zaman uzak yerlerde bulunur ve bu da onları hırsızlık ve vandalizmden korumayı zorlaştırır.
Bu zorluklara karşın, antik sanatı korumak için atılabilecek bir dizi adım vardır. Bunlar şunları ihtiva eder:
- Antik sanat eserlerini ısı, rutubet ve fer hasarından sakınan kontrollü bir ortamda saklamak
- Antik sanat eserlerini örtmek ve toz, leke ve öteki kirleticilerden zarar görmesini önlemek için koruyucu malzemeler kullanmak
- Hasarlı antik sanat eserlerini özgün hallerine geri döndürmek
- Halkı antik sanat eserlerinin korunmasının önemi hikayesinde eğitmek
Bu adımları atarak kadim sanatın gelecek nesillere aktarılmasını sağlayabiliriz.
Antik Sanatın Karşılaşmış olduğu Zorluklar
Antik sanat, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle bir dizi zorlukla karşı karşıyadır:
- Erozyon, kirlilik ve zelzele benzer biçimde naturel nedenlerden meydana gelen deforme
- Cenk, yağma ve vandalizm benzer biçimde insan faaliyetleri sebebiyle oluşan felaket
- Kültürel bağlamın kaybı, antik sanat eserlerinin çoğu zaman özgün ortamlarından çıkarılıp müzelerde ve öteki kurumlarda sergilenmesi
- Koruma ve muhafaza için finansman eksikliği
Bütün bu zorluklara karşın antik sanat, dünya genelinde insanoğlu için bir esin ve öğrenme deposu olmaya devam ediyor.
IX. Antik Sanatın Geleceği
Antik sanatın geleceği belirsizdir. Bir taraftan, antik sanata yönelik artan alaka, buna adanmış müze ve sergilerin sayısının artmasıyla kanıtlanmaktadır. Bu alaka, geçmişimiz, antik sanatın güzelliği ve bu nesnelerin kültürel önemi hakkındaki daha çok şey öğrenme arzusu da dahil olmak suretiyle bir dizi unsur tarafınca yönlendirilmektedir.
Öte taraftan, antik sanat eserleri yağmalama, dikkatsizlik ve iklim değişikliği benzer biçimde bir dizi unsur tarafınca da tehdit edilmektedir. Yağmalama dünyanın birçok yerinde büyük bir sorundur ve sayısız antik sanat eserinin kaybolmasına niçin olmuştur. İhmal de bir sorundur, bu sebeple birçok antik sanat eseri fena bakımlı müzelerde sergilenmektedir ya da olduğu yerde bırakılmaktadır. İklim değişikliği de bir tehdittir, bu sebeple artan sıcaklıklar ve değişen hava koşulları antik sanat eserlerine zarar verebilir ya da onları yok edebilir.
Bu tehditlere karşın, antik sanatı korumak ve geleceğini garanti dibine almak için yapılabilecek bir dizi şey vardır. Bunlar şunları ihtiva eder:
- Arkeolojik alanlarda ve müzelerde emniyet artırıldı
- Antik sanat eserlerinin daha iyi korunması ve saklanması
- Antik sanata yönelik incelemelerin artması
- Antik sanatın önemi hakkındaki kamuoyunun eğitilmesi
Bu adımları atarak kadim sanatın gelecek nesiller tarafınca da keyifle yaşanmaya devam etmesini sağlayabiliriz.
S: Antik sanat nelerdir?
A: Antik sanat geçmişte, çoğu zaman Orta Asır’dan ilkin üretilen sanattır.
S: Antik sanata dair birtakım örnekler nedir?
A: Antik sanata mesela Mısır hiyeroglifleri, Yunan heykelleri ve Roma mozaikleri verilebilir.
S: Antik sanat eserlerini nerede görebilirim?
A: Antik sanatı dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde, galerilerde ve arkeolojik alanlarda görebilirsiniz.
0 Yorum