Performans sanatı, sanatçıların canlı performanslarını içeren bir sanat türüdür. Geleneksel tiyatrodan, sanat ve hayat arasındaki çizgileri bulanıklaştıran daha deneysel çalışmalara kadar birçok değişik biçim alabilir. Performans sanatının ABD Birleşik Devletleri’nde uzun bir geçmişi vardır ve en erken örneklerin bazıları 19. yüzyıla kadar uzanır. Sadece performans sanatının Amerika’de hakkaten yaygınlaşması 1960’lar ve 1970’lere kadar gerçekleşmemiştir. Bu zamanda Yoko Ono, Marina Abramović ve Vito Acconci şeklinde bir takım devrim yaratan performans sanatçısı ortaya çıktı. Bu sanatçılar performans sanatında olası kabul edilenin sınırlarını zorlayarak çoğunlukla kışkırtıcı, zorlayıcı ve hatta tehlikeli eserler yarattılar. Bu öncülerin emekleri, Amerika’de ve dünyada performans sanatının gelişimi üstünde derin bir tesir yarattı. Geleneksel tiyatro ve resmin kısıtlamalarından uzak yeni bir sanat türü yaratmaya destek oldular. Performans sanatı artık sanat dünyasında mühim bir güç ve tesiri tiyatrodan dansa ve müziğe kadar her şeyde görülebilir. İşte ABD Birleşik Devletleri’ndeki en mühim performans sanatı öncülerinden bazılarının kısa bir özeti: Yoko Ono Marina […]
II. Yanıt formatı nelerdir? III. Değişik cevap formatları nedir? IV. Beklenmeyen cevap formatı nelerdir? V. Yanıt formatı niçin beklenmedik? VI. Beklenmeyen bir cevap formatının neticeleri nedir? VII. Beklenmeyen bir cevap biçimini iyi mi önleyebilirsiniz? VIII. Beklenmeyen bir cevap formatı alırsanız ne yapabilirsiniz? IX. Tipik Mevzular Antet Özellikler Siyah Sanatlar Hareketi Kültürel ve sanat içerikli hareket 1960’ların sonu ve 1970’lerin başlangıcında ABD Birleşik Devletleri’nde ortaya çıktı Amaçlar ve hedefler: Afrika Amerikan sanatını ve kültürünü tanıtmak, ırkçılığa ve baskıya karşı çıkmak ve yeni bir siyah estetiği yaratmak Tesiri: Afrika kökenli Amerikalıların sanatı ve aktivizmi üstünde mühim bir tesir yarattı ve Afrika kökenli Amerikalılar içinde yeni bir gurur ve hüviyet duygusu yaratmaya destek oldu Afrika Amerikan sanatı Afrikalı Amerikalılar tarafınca yaratılan sanat eseri Oldukca muhtelif türler, stiller ve medyalar ihtiva eder Irkçılık, baskı ve gurur benzer biçimde muhtelif temaları anlatım etmek için kullanılmıştır Sivil haklar ve toplumsal hakkaniyet mücadelesinde mühim bir rol oynamıştır […]
Bir Kitap Hakkındaki SEO’ya Müsait Bir Blog Yazısı Iyi mi Yazılır Bir kitap ile alakalı bir blog yazısı yazarken, potansiyel okuyucular tarafınca kolayca bulunabilmesi için arama motorları için optimize edildiğinden güvenilir olmak önemlidir. Bu, antet etiketinizde, meta açıklamanızda ve yazınızın gövdesinde alakalı anahtar kelimeleri dahil etmek demektir. İşte bir kitap ile alakalı SEO’ya müsait bir blog yazısı yazmak için birtakım ipuçları: İnsanların sizin kitabınıza benzer kitapları aramak için hangi terimleri kullandığını öğrenmek için anahtar kelime araştırması yapın. Hedef anahtar kelimelerinizi antet etiketinizde, meta açıklamanızda ve gönderinizin gövdesinin tamamında kullanın. Hedef anahtar kelimelerinizle ilgili, yüksek kaliteli içerik yazın. Sitenizdeki ve öteki yüksek kaliteli sitelerdeki öteki alakalı içeriklere irtibat verin. Blog yazınızı toplumsal medyada ve öteki kanallarda tanıtın. Bu ipuçlarını izleyerek, blog yazınızın potansiyel okuyucular tarafınca bulunma ve internet sitenize tıklama şansını artırabilirsiniz. İşte bir kitap ile alakalı SEO’ya müsait bir blog yazısı örneği: SEO Hakkındaki En İyi Kitaplar SEO ile alakalı […]
II. Rönesans İspanyol Resminin Temel Özellikleri III. Rönesans İspanyol Resminin Başlıca Sanatçıları IV. Rönesans İspanyol Resminin Vakit Çizelgesi V. Rönesans İspanyol Resmine Etkisinde bırakır VI. Rönesans İspanyol Resminin Tesiri VII. Rönesans İspanyol Resminin Meşhur Eserleri VIII. Rönesans İspanyol Resimlerini Nerede Görebilirsiniz IX. Daha Fazla Okuma Tipik Sorular Antet Yanıt 1. İspanyol Altın Çağı resminde günlük hayat Rönesans Gerçekleri: İspanyol Altın Çağı Fotoğraf Sanatının Günlük Hayatı 2. Rönesans gerçekleri Kitap, Rönesans döneminde İspanya’daki basit insanların günlük yaşamlarını ele alıyor 3. İspanyol Altın Çağı resmi 16. ve 17. yüzyıllarda İspanya’da gelişen bir fotoğraf stili 4. İspanyol fotoğraf sanatı İspanya’da üretilen bir fotoğraf türü 5. Altın Yüzyıl tablosu Sanat tarihinde fotoğraf sanatının geliştiği bir devre II. Rönesans İspanyol Resminin Temel Özellikleri Rönesans İspanyol resmi gerçekçiliği, fer ve gölge kullanması ve günlük yaşama odaklanmasıyla karakterize edilir. Gerçekçilik genel hatlarıyla Rönesans resminin temel bir özelliğiydi, sadece sanatçıların etraflarındaki dünyayı realist bir halde tasvir etmekle ilgilendikleri […]
Heykeltraşlık Görkemlilik: Neoklasik Figürlerin Görkemli Varlığı Neoklasik heykel, 18. yüzyılda Avrupa’da ortaya çıkan bir heykel tarzıdır. Antik Yunan ve Roma’nın sanatından ve mimarisinden esinlenmiştir ve intizam, bakışım ve dengeye verdiği önemle karakterize edilir. Neoklasik heykeller çoğu zaman idealize edilmiş figürleri kahramanca yahut alegorik pozlarda tasvir eder. Neoklasik heykelin en çarpıcı özelliklerinden biri de heybetlilik duygusudur. Neoklasik figürler çoğu zaman başları dik ve vücutları kolay fakat haysiyetli bir pozda, dik ve gururlu bir halde tasvir edilir. Bu heybetlilik duygusu, neoklasik heykelin karakteristiği olan ayrıntılara yayınlanan dikkatli ilgiyle yaratılır. Figürler çoğu zaman mermerden yahut öteki ince taneli taşlardan oyulur ve yüzeyler pürüzsüz, yansıtıcı bir yüzey elde edilecek halde cilalanır. Netice hem güzel bununla birlikte etkisinde bırakan bir heykeldir. Neoklasik heykeldeki heybet duygusu sembolizmin kullanımıyla da aktarılır. Neoklasik figürler çoğu zaman güç, cesaret ve bilgelik benzer biçimde erdemleri sembolize eder. Bu sembolizm, araç-gereç tarzı ve figürlerin tasvir edilme biçimiyle güçlendirilir. Sözgelişi, bir savaşçının […]
Günlük Zarafet: Gerçekçi Başyapıtların Güzel duyu Güzelliği II. Günlük Şıklık Nelerdir? III. Günlük Şıklığın Yararları IV. Günlük Zarafet Iyi mi Elde Edilir V. Evinizde Günlük Zarafet VI. Gardırobunuzda Günlük Zarafet VII. Şahsi Stilinizde Günlük Zarafet VIII. İlişkilerinizde Günlük Zarafet IX. Hayatınızda Günlük Zarafet Sık Sorulan Sorular Antet Hususiyet Güzel duyu güzellik Günlük nesnelerin ve deneyimlerin güzelliği Günlük şıklık Sıradan ve şık yaşama sanatı Gerçekçi başyapıt Dünyayı realist bir halde tasvir eden bir sanat eseri Görsel sanatlar Dünyayı görme ve temsil etme sanatı Batı sanatı Batı dünyasının sanatı II. Günlük Şıklık Nelerdir? Günlük zarafet, zarafeti, inceliği ve sadeliği günlük hayatta somutlaştırma pratiğidir. Basit olanda güzellik bulmak ve haiz olduğunuz şeylerden en iyi biçimde yararlanmakla ilgilidir. Her gün zarafetle yaşadığınızda, mükemmellik için çabalamazsınız. Bir tek en iyi haliniz olmaya ve hayatınızı olası olduğunca güzel ve anlamlı kılmaya çabalarsınız. Günlük şıklık oldukça para harcamak ya da oldukça şeye haiz olmak değildir. Değerlerinizle ahenkli […]
İmparator VI. Leo: Bizans Orta Döneminde Sanat içerikli Miras “İmparator VI. Leo: Bizans Orta Döneminde Sanat içerikli Miras” anahtar kelimesinin arama amacı, Bizans İmparatorluğu’nu 886’dan 912’ye kadar yöneten İmparator VI. Leo’nun sanatla alakalı mirası hakkındaki daha çok informasyon edinmektir. Bu anahtar kelimeyi arayan kişiler büyük olasılıkla VI. Leo’nun saltanatı, sanatla alakalı himayesi ve yönetiminin Bizans sanatı üstündeki tesiri hakkındaki daha çok informasyon edinmekle ilgilenmektedir. İşte insanların bu anahtar kelimeyi ararken yanıtlamaya çalışabileceği birtakım hususi sorular: İmparator VI. Leo’nun sanatla alakalı mirası neydi? İmparator VI. Leo hangi tür sanatı destekliyordu? İmparator VI. Leo’nun saltanatı Bizans sanatını iyi mi etkiledi? İmparator VI. Leo’nun sanata olan himayesinin birtakım örnekleri nedir? Bu anahtar kelimenin arama amacını anlayarak, içeriğimizi hedef kitlemizin gereksinimlerini karşılayacak biçimde daha iyi optimize edebiliriz. Örnek olarak, insanların sorma olasılığı yüksek olan soruları yanıtlayan içerikler oluşturabilir ve arama amacıyla ilgili anahtar kelimeler ve ifadeler kullanabiliriz. Bu, arama sonuçlarında daha üst sıralarda yer […]
Aktivist Sanat Arşivleri: Sanat vasıtasıyla sosyal hareketlerin belgelenmesi II. Sosyal Hareketler III. Sosyal Hareketlerin Türleri IV. Sosyal Hareketlerin Sebepleri V. Sosyal Hareketlerin Tesirleri VI. Sosyal Hareketlere Yönelik Zorluklar VII. Sosyal Hareketler İçin Stratejiler VIII. Sosyal Hareketlerin Yararları IX. Tipik Sorular Aktivist Sanat Arşivleri Sosyal Hareketler aktivist sanat arşivleri Aktivist sanat arşivlerinin türleri Aktivist sanat arşivlerinin sosyal hareketlerdeki görevi toplumsal hareketler Sosyal hareketlerin türleri Sosyal hareketlerin sebepleri Sosyal hareketlerin tesirleri Sanat Zamanı Protesto Sanatı sanat zamanı Sanat geçmişine değişik yaklaşımlar Sanat tarihinin toplumdaki görevi protesto sanatı Değişik protesto sanatı türleri Sosyal hareketlerde protesto sanatının görevi Belgesel Sanat Özellikler belgesel sanat Belgesel sanatın değişik türleri Belgesel sanatın toplumdaki görevi Görsel Anlatı Şahsi Siyasal II. Sosyal Hareketler Sosyal hareketler yüzyıllardır insanlık tarihinin bir parçası olmuştur. Sosyal hareketlerin en eski örneklerinden bazıları ABD Birleşik Devletleri’ndeki hanımefendilerin oy hakkı hareketi ve ABD Birleşik Devletleri’ndeki sivil haklar hareketidir. Bu hareketler hedeflerine ulaşmada başarı göstermiş olmuş ve […]
Barok Senfoniler Barok senfoniler, 1600’lerden 1700’lere kadar Barok döneminde popüler olan bir müzik kompozisyonu türüdür. Çoğu zaman yaylılar, üflemeliler, bakır üflemeliler ve vurmalılar benzer biçimde büyük bir enstrüman toplumu için bestelenirler. Barok senfoniler, iki yahut daha çok melodinin aynı anda çalışılmış olduğu bir müzik tekniği olan kontrpuan kullanımıyla karakterize edilir. Ek olarak, çoğu zaman solistler için detaylı süslemeler ve virtüöz pasajlar ihtiva ederler. En meşhur Barok senfonilerinden bazıları şunlardır: Brandenburg Konçertoları Johann Sebastian Bach tarafınca Dört Mevsim Antonio Vivaldi tarafınca ve Senfoni No. 94 Joseph Haydn tarafınca. Barok senfoniler Bach, Vivaldi, Haydn, Mozart ve Beethoven benzer biçimde muhtelif besteciler tarafınca yazılmıştır. Kiliseler, saraylar ve konser salonları benzer biçimde muhtelif ortamlarda icra edilmiştir. Barok senfonileri Claudio Abbado, Herbert von Karajan ve Simon Rattle benzer biçimde muhtelif sanatçılar tarafınca kaydedildi. Ek olarak filmlerde, tv programlarında ve video oyunlarında da kullanıldılar. Barok senfonileri klasik müziğin gelişiminde mühim bir etkiye haiz olmuştur. Mozart ve […]
Güç Portreleri: Neoklasik Tasvirlerde Otorite ve Zarafet Neoklasik portre, 18. yüzyılın sonlarında ortaya çıkan ve 19. yüzyılın başlarında gelişen bir fotoğraf stilidir. Gerçekçilik, bakışım ve idealizasyona meydana getirdiği vurgu ile karakterize edilir. Neoklasik portreler çoğu zaman yöneticiler, politikacılar ve askeri liderler şeklinde kuvvetli figürleri tasvir eder. Çoğu zaman bir otorite ve zarafet duygusu iletmek için tasarlanmıştır. Neoklasik Portre Neoklasik portreler, 18. yüzyılda Avrupa’da gerçekleşen entelektüel ve kültürel bir mayalanma periyodu olan Aydınlanma bağlamında gelişti. Aydınlanma, klasik antik çağa duyulan yenilenen ilgiyle karakterize edildi ve bu tesir neoklasik portrelerde açıkça görülmektedir. Neoklasik portreler, mevzularını çoğu zaman klasik pozlarda ve giysilerle tasvir eder ve çoğu zaman klasik mitoloji ve tarihe göndermeler ihtiva eder. Biri olan neoklasik portre ressamı, 1748’de Paris’te dünyaya gelen Jacques-Louis David’di. David, Fransız ressam François Boucher’in öğrencisiydi ve İtalyan Rönesans sanatçısı Raphael’in faaliyetlerinden etkilenmişti. David’in portreleri, formlarının netliği, ayrıntılara gösterdikleri itina ve haysiyet ve ciddiyet duygusuyla karakterize edilir. Öteki […]
II. Çivi yazısı III. Çivi yazısının kullanımları IV. Çivi yazısının çözülmesi V. Başlıca Çivi Yazılı Metinler VI. Çivi Yazısı Sistemi VII. Çivi yazısı dili VIII. Çivi yazısı bilginleri IX. Çivi yazısının çağdaş kullanımları Sıkça Sorulan Sorular Antet Yanıt Çivi yazısı Çivi yazısı, eski Mezopotamya’da kullanılan bir makale sistemidir. Kronik Kronik, kronolojik sıraya gore yazılmış zamanı kayıttır. Mezopotamya Mezopotamya, Orta Şark’da ilk medeniyetlerin ortaya çıkmış olduğu bir bölgedir. Yazma Yazma, detayları semboller kullanarak kaydetmenin bir yoludur. Sanatsallık Sanatkârlık, yaratıcılığın sanat yöntemiyle anlatım edilmesidir. II. Çivi yazısı Çivi yazısı, dünyada malum en eski makale sistemidir. MÖ 4. binyılda, şu anda Irak olan Mezopotamya’da geliştirilmiştir. En eski çivi yazısı yazıtları, kama biçimli bir kalem kullanılarak kil tabletler üstüne yazılmıştır. Çivi yazısı, Sümer, Akad, Babil ve Asur dillerinde yazmak için kullanılmıştır. Ek olarak Elam, Hitit ve Hurri şeklinde öteki dillerde yazmak için de kullanılmıştır. Çivi yazısı 3.000 yıldan fazla bir müddet kullanıldı. MS 1. […]
Hollanda Altın Çağı sanatı, 16. yüzyılın sonlarından 18. yüzyılın başlarına kadar gelişen bir Hollanda sanatı dönemleridir. Gerçekçiliği, fer ve gölge kullanması ve günlük yaşama odaklanmasıyla karakterize edilir. Hollanda Altın Çağı sanatının tanımlayıcı özelliklerinden biri egzotizm tasviridir. Bu, yabancı kültürlerin ve halkların çoğunlukla romantikleştirilen yahut idealize edilen bir halde tasvir edilmesidir. Hollanda Altın Çağı sanatındaki egzotizm, çoğu zaman 1602 senesinde kurulan Hollanda Şark Hindistan Firması (VOC) ile ilişkilendirilir. VOC, Şark Hint Adaları ile ticarette tekel olan bir tecim şirketiydi. VOC, Şark Hint Adaları’ndan baharatlar, tekstiller ve sanat eserleri de dahil olmak suretiyle oldukca sayıda malı Avrupa’ya geri getirdi. Bu mallar, Şark Hint Adaları ile alakalı Avrupalıların hayal enerjisini beslemeye destek oldu ve ek olarak sanatçıları Şark’nun egzotik kültürlerini tasvir eden sanat eserleri yaratmaya teşvik etti. Egzotizm, yabancı kültürlerin ve halkların çoğunlukla romantikleştirilen yahut idealleştirilen bir şekilde tasvir edilmesidir. Egzotizm, fotoğraf, heykel, edebiyat ve müzik benzer biçimde muhtelif sanat biçimlerinde görülebilir. Sanatta, […]
Amerikan modern sanatı, fazlaca muhtelif stilleri, teknikleri ve mevzuları kapsayan, muhtelif ve canlı bir alandır. Bu yazı, 20. yüzyılın başlarındaki köklerinden günümüze Amerikan modern sanatına kısa bir genel bakış sunmaktadır. Amerikan modern sanatındaki mühim akımları, bu zamanda ortaya çıkan mühim sanatçıları ve Amerikan modern sanatını sergileyen galeri ve müzeleri tartışacağız. Ek olarak Amerikan modern sanatı ile alakalı daha çok informasyon edinmenize destek olacak kaynaklar sunacağız ve bu alanla alakalı sık sorulan soruları yanıtlayacağız. II. Amerikan Çağdaş Sanatı Amerikan modern sanatının kökleri, Ashcan Okulu olarak malum bir öbek sanatçının fotoğraf ve heykel sanatının geleneksel kurallarını sorgulamaya başladığı 20. yüzyılın başlarına kadar uzanıyor. Robert Henri önderliğindeki Ashcan Okulu sanatçıları, eserlerinde şehir hayatının acımasız gerçeklerini resmederek, kentin ham gücünü ve canlılığını yansıttılar. Amerikan modern sanatındaki öteki mühim erken devre hareketleri içinde Kübizm, Soyut Ekspresyonizm ve Pop Art yer alır. 20. yüzyılın başlarında Fransa’da ortaya çıkan Kübizm, geleneksel Batı sanatından köktencilik bir sapmaydı. Pablo […]
Barok el yazmaları, 17. ve 18. yüzyıllarda Avrupa’da gelişen bir tür aydınlatılmış el yazmasıdır. Çoğu zaman yaldızlı parşömenler içeren detaylı ve süslü süslemeleriyle karakterize edilirler. Barok el yazmalarında yaldızlı ruloların kullanması, Barok stilinin ihtişamından ve gösterişinden esinlenmiştir. Yaldızlı rulolar, metnin mühim bölümlerini vurgulamak yahut görsel bir drama duygusu yaratmak için kullanılırdı. Yaldızlı parşömenler kurmak için kullanılan teknikler bölgeye ve süre dilimine gore değişiyordu. Birtakım durumlarda parşömenler altın yaprak kullanılarak elle yaratılıyordu. Öteki durumlarda ise yaldızlama adında olan bir muamele kullanılarak basılıyordu. Yaldızlı parşömenler, Barok döneminde dini ve kültürel yaşamda mühim bir rol oynamıştır. Kiliselerde, saraylarda ve öteki mühim binalarda huşu ve şaşkınlık duygusu yaratmak için kullanılmıştır. Ek olarak kitaplarda, baskılarda ve öteki sanat eserlerinde güzellik ve zenginlik mesajı iletmek için kullanılmıştır. Günümüzde yaldızlı parşömenler hala güzellikleri ve işçilikleri sebebiyle hayranlık uyandırmaktadır. Bunlar dünyanın dört bir tarafındaki müzelerde, kütüphanelerde ve hususi koleksiyonlarda bulunabilir. Yaldızlı parşömenler hakkındaki daha çok informasyon edinmek istiyorsanız, […]
